DEL PASADO AL FUTURO.
Durante la revolución informática de los años 90 se extendieron las tarjetas de sonido que, una vez insertadas en los PCs permitían la manipulación digital del sonido a bajo coste. En los años noventa, la música electrónica conquistó prácticamente todo el mundo. Desde varios países se incorporaron elementos nuevos, como es el caso del jungle inglés que se basa en ritmos complejos derivados de la música caribeña, o el trance que nació al comienzo de esta década en los clubes de Frankfurt am Main Alemania, también el dub o el nortec, derivado de la música tradicional mexicana y la electrónica, pero la fiebre por la música house era de peso.
Gracias a la labor de Ralphi Rosario (Rey del House Latino), Mike "Hitman" Wilson y Marshall Jefferson entre otros, la "fiebre housera" se extendió al Reino Unido, donde artistas como Bomb the Bass; M.a.r.r.s. y muchos otros, transportaron el nuevo estilo al resto del continente con la típica etiqueta de "Nº 1 en U.K.".
Desde Estados Unidos, Todd Terry se convirtió en "dios del House" con impresionantes producciones y remezclas. Una vez consolidado, el House empezó a evolucionar a finales de los 80 desembocando en nuevos estilos como el Hip House de DJ Fast Eddie, el Italo-House de Black Box o el Flamenco-House de Raúl Orellana
y su tema, guitarra, además un gran dj reconocido que era residente de estudio 54 en Barcelona.
A nivel comercial hay que destacar la labor de los británicos Stock, Aitken & Waterman, sus producciones para Rick Astley; Kylie Minogue y otros artistas, fueron números uno en medio mundo y marcaron la pauta de la música comercial.
Por otro lado, gente como Nitzer Ebb fusionaron el Techo Pop con el Hard Rock, creando así el Sonido Industrial. Este estilo tomó su nombre porqué los instrumentos que se utilizaban en los temas tenían un sonido metálico y muy contundente, como si se estuviese golpeando con un martillo en una fábrica, y en lo experimental fue Art Of Noise con un temazo Moments In Love, en tempo bajo pero muy elegante y senxual, que dice mucho de este grupo que paso desapercibido en 1987, pero digno de recordar.
La moda Acid se extinguió muy rápidamente, en tan solo un año. Ibiza, la isla innovadora por excelencia, acogió al New Beat como sonido de moda. Este estilo tenía sus raíces en el Sonido Industrial, pero conservaba parte de la esencia Acid. Dos de las características más importantes del New Beat eran la denominación de origen. Principalmente llegaba desde Bélgica, y la velocidad rítmica de los temas que era bastante lenta. Junto a "Sound Of C", de Confetti´s.
El tema de Amnesia, "Ibiza", se convirtió en el disco por excelencia de 1989, el año del New Beat.
La comercialidad de temas como "Don't miss the partyline" de Bizz Nizz, "1 can't stand it", de Twenty 4 Seven y los éxitos de Technotronic imperaban en las pistas de baile a principios de los 90.
El nuevo sonido comercial Europeo recibió el lógico nombre de Euro-Beat. El bombardeo de producciones era constante, Ice M.C. desde Italia, M.C. Sar & The Real Mc Coy desde Alemania, etc. Mientras estos artistas vendían miles de discos, grupos como Front 242 apostaban por el Sonido Industrial y se convertían en ídolos para el público que aborrecía la música comercial. El radicalismo y el culto al Techo Pop crearon un nuevo estilo en España.
El resto del mundo continuó llamando Techo a esta fusión entre el New Beat, el Techo Pop y el Sonido Industrial.
De nuevo los Djs se convirtieron en productores y crearon su propia música. Gente como Interactive, L.A. Style, Quadrophonia y muchos otros, llevaron la Máquina a lo más alto de las listas dance, y en nuestro país se consumió música con denominación de origen en valencia.
